Changes


Interview with Daniel Martinez Lara


Por Pablo Hadis
(English version HERE)

"Changes" es un divertido corto animado realizado por un inconformista, en el sentido más saludable del término, que por momentos pareciera dudar de los méritos de su propio inconformismo. Y es que el autor de este corto no es otro que Daniel Martínez Lara, uno de los animadores más talentosos de la península ibérica, y un verdadero apasionado del medio.

Martínez Lara llegó a la animación a través de sus estudios en la carrera de cine y trabajó un tiempo en la célebre compañía española REM Infográfica. En ese momento comenzó a producir sus propios cortos, y creó el personaje Pepe, quien apareciera varias veces junto a sucesivos números de la revista 3DWorld.

Copi, el personaje de "Changes", tiene más de un parentesco con Pepe y sigue la línea estética minimalista de ese personaje (Pepe fue ideado originalmente en plastilina, y mantiene todavía cierta semejanza con el material). De hecho Martínez Lara usa en "Changes" una paleta de colores aún más reducida y un entorno apenas sugerido, que trabaja en perfecta sintonía con la temática urbana y social del corto.

Corresponde mencionar también la generosidad de Martínez Lara. Desde hace años lo hemos visto ayudar al aprendizaje de los demás y compartir sus conocimientos, ya sea a través de los tutoriales o escenas que pone en la red, o de su dedicación a la enseñanza. Prueba de esa generosidad es, también, el tiempo y esfuerzo que le ha dedicado a esta entrevista.

Hadis: ¿Qué fue lo que te motivó a trabajar en "Changes"?

Martínez Lara: Después de estar unos dos años haciendo freelances y otros tres años trabajando en Ilion Studios cada poro de mi piel me pedía a gritos que me pusiera con un corto, las ideas se amontonaban en mi cabeza.

Durante ese tiempo había realizado algunas pequeñas animaciones y tests pero no era suficiente, quería contar algo con principio y fin.

Hadis: ¿Cómo surgió la idea del guión?

Martínez Lara: De todas las ideas que me rondaban la cabeza, la que más me gustaba y más afrontable me parecía, justamente era una que no era mía, sino del dibujante Quino en una de sus historietas (N. del Ed.: "Quino" es el apodo con el que se conoce al humorista argentino Joaquín Lavado). Contenía una idea que me resultaba muy atractiva llevarla a una animación.

Hadis: ¿Cómo llegó a tus manos el primer libro del humorista Quino?

Martínez Lara: Pues fue a través de mis hermanos mayores (somos seis hermanos), y fue un libro de Mafalda. Recuerdo que me gustaba leerlo, pero la cosa quedo ahí. Donde surgió realmente mi admiración por Quino fue ya más de mayor, cuando descubrí los otros libros de Quino, que no son de ningún personaje en concreto y tratan en general de la condición humana con un toque surrealista y ácido.

Hadis: Quino es sin duda un agudo observador de la naturaleza humana y de las distorsiones producidas por las formas de vida del "mundo moderno". ¿Por qué de todas las temáticas que trata Quino, te identificaste en particular con las de tu corto?

Martínez Lara: Porque es un tema que me resulta muy cercano, es algo en lo que he pensado infinidad de veces; seguir el camino trazado o crear el tuyo propio. Al final he llegado a la conclusión de que los dos caminos son igual de buenos, siempre que los elijas libre y conscientemente y justo de eso va el corto; a veces creemos que estamos eligiendo, que estamos cambiando pero en realidad nos hemos limitado a realizar cambios externos y pasada la novedad todo sigue igual.

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Hadis: ¿En qué otros autores, obras o artistas además de Quino te has inspirado a la hora de realizar tus animaciones?

Martínez Lara: Personalmente me encantan los dibujos clásicos de la Warner, tienen un punto ácido que me gusta mucho, también me gusta el dibujante francés Edika.

Hadis: ¿Por qué has decidido continuar trabajando con una estética minimalista y apartada del realismo ("sencillez expresiva" según tus palabras) para tu corto "Changes"?

Martínez Lara: Porque esa estética económica me permite concentrarme en lo que realmente me interesa, historia y personajes. Es una herencia de los dibujantes de tiras cómicas que suelen dibujar sólo los elementos que son relevantes para la historia. Creo que es importante saber identificar esos elementos y una vez que los tienes todo lo que añadas será fantástico y enriquecedor pero no esencial.

Hadis: Cuéntanos un poco cómo fue el trabajo de seleccionar y producir la música para el corto. ¿Cómo llegaste a la obra de Wim Mertens?

Martínez Lara: Cuando ya había empezado con el story board empecé a "abrir mis orejas" para encontrar la música para el corto. Buscando recuperé de mi memoria a Wim Mertens, recordaba que tenía temas que encajaran con el corto, tanto fue así que encontré tres temas que iban bien, pero tenía que elegir uno. Descarté el mas flojo de los tres, pero el dilema se presentó a la hora de elegir entre los dos restantes. Simplemente los dos me gustaban, aportaban cosas diferentes, una más alegre y otra más intensa. Tras mucho pensar y después de una encuesta entre familiares y amigos que no me aclaró mucho, decidí poner las dos versiones en Internet y que la gente votara por su favorita, y así lo hice; ganó por un 74% la versión alegre, así que ésa ha sido la versión.

Fue muy interesante leer los comentarios de la gente y cómo se posicionaban firmemente ante una de las dos opciones.

Hadis: ¿Por qué elegiste no agregar otros sonidos al tema musical de Mertens?

Martínez Lara: Lo hice pero no me gustó nada el resultado, creo que distraía aunque seguramente es que no lo hice con mucho mimo y un poco predispuesto a que no me gustara. La verdad es que desde el principio me lo imaginaba sólo con música.

Hadis: ¿Cómo ha evolucionado la forma de producción de tus cortos desde las animaciones iniciales de Pepe?

Martínez Lara: Ha sido totalmente diferente que en mis anteriores cortos, trabajar casi tres años en guión y realización en la película "Planet One" en Ilion Studios ha cambiado para siempre mi manera de enfocar el trabajo. Básicamente ahora trabajo mucho más la idea central del corto y una planificación de dirección mucho más estudiada. Mis anteriores cortos eran básicamente gags visuales en los que iba trabajando según avanzaba a la vez en el corto. Es una manera "fresca" de trabajar pero el problema es no sabes muy bien dónde vas y la idea del corto puede quedar difuminada, realmente no había un trabajo de guión detrás.

En este corto he sentido que realmente era yo quien llevaba las riendas, he invertido mucho tiempo en planificar y pensar la historia y cómo la contaba. Tuve la inestimable ayuda de Javier Moya, antiguo alumno mío y actualmente lead animador en Ilion studios, fueros muchas la horas dedicadas a hablar de cómo contar la historia. Es fundamental tener a alguien con el que poder confrontar tus ideas, que aporte la suyas, que te haga preguntas incómodas… el corto sin esas charlas hubiera sido indudablemente peor.

Hadis: ¿Qué cosas has aprendido en la producción de "Changes"?

Martínez Lara: Personalmente es el corto con el que mas contento estoy, creo que el más "redondo" de los que he hecho, sin ser un corto que te mate, cuenta algo y espero que de una forma entretenida y es un corto con menos "fecha de caducidad" que otros cortos que tengo como por ejemplo el corto "Pepe" (el de la mesa y el robot) que es uno de mis trabajos más conocidos. Ese es un corto que con el paso del tiempo va perdiendo el "impacto" que generaba al principio, ya que básicamente es un gag con "global illumination" y una vez asumida y superada esa técnica lo único que te queda es la historia.

Hadis: ¿Cómo ha influido Internet en la forma de producción del corto?

Martínez Lara: Internet es maravilloso, a mí todavía me fascina que una persona en la otra parte del mundo pueda enseñar sus trabajos a lo largo del mundo sin moverse de casa, es una ventana para ver que te vean.

En el caso de "Changes" me permitió realizar la encuesta para ver qué versión musical gustaba más y sobre todo poder dar a conocer el corto.

Hadis: Por la calidad y difusión de tus trabajos, seguramente habrás recibido más de una oferta para trabajar en el exterior. Varios artistas españoles han intentado suerte en el exilio, ¿por qué elegiste el camino de quedarte en España?

Martínez Lara: Las ha habido y muy muy tentadoras, pero básicamente eran exclusivamente como animador y yo personalmente no me considero un buen animador, hay decenas y decenas de animadores mejores que yo, lo que a mí realmente me gusta es contar historias y conectar con el público. No me ha hecho falta salir de España para poder hacer mis cortos y realizarme en ese sentido. Además ahora he empezado el proyecto de la Pepe-school-land que creo que me dejará fijo en España por bastante tiempo.

Hadis: ¿Qué es lo que más te gusta de la cultura española (o de España)?

Martínez Lara: España en un lugar maravilloso para vivir y más si vives en la preciosa Barcelona como es mi caso. España es un país muy diverso y muy rico en culturas, más de lo que pudiera parecer desde afuera. Aparte del español hay otras tres lenguas oficiales, por ejemplo.

A nivel profesional hay proyectos buenos para trabajar aunque no se puede comparar con otras partes del mundo, pero se puede vivir bien del 3D.

Hadis: ¿Qué película de animación te gustaría ver producida en España?

Martínez Lara: Por supuesto "Planet One" de Ilion studios, si todo va como hasta ahora creo que será un referente de la animación en Europa. Los niveles de calidad son altísimos, no tienen nada que envidiar a una producción americana. Hay toneladas de talento dentro de ese estudio y con la buena dirección empresarial será un éxito.

Hadis: Muchas gracias Daniel por responder a nuestras preguntas.

Martínez Lara: Un saludo a todos y gracias a Animwatch por la entrevista.


"Si yo no me he divertido, si no lo he pasado bien, para mí no hay recompensa (...) la recompensa está en el camino."
-Daniel Martínez Lara
(entrevista 3D y Animación, 8/2003)

Changes
- de Daniel Martínez Lara

Para más información, visite el sitio oficial de Changes.

Un agradecimiento especial a Eviya Vitola por su ayuda en la preparación de este artículo.

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